לימודי התיאטרון פותחים צוהר לעולם תרבותי עשיר, פרי מסורות בנות אלפי שנים, החל מהתיאטרון היווני במאה החמישית לפני הספירה ועד לימינו אנו. במהלך התקופות התיאטרון לבש ופשט צורות ותכנים על פי השינויים והצרכים המשתנים בעולם כגון: שינויים בהשקפות עולם ושינויים תרבותיים, כאשר נפש האדם הייתה
ותהיה תמיד המרכז.
במסגרת לימודי התיאטרון אנו נשלב את העיוני עם המעשי:
נלמד מהי שפת התיאטרון על מרכיביה השונים וכיצד מדברים אותה.
נכיר וננתח מחזות קלאסיים (טרגדיה, קומדיה)
תיאטרון מערבי וישראלי במאה ה 20- וה 21- וזרמיו השונים כגון: ריאליזם, אבסורד.
בחלק המעשי ניתן דגש על הבעה אישית בשלושה מישורים שהם כלי העבודה של השחקן:
גוף – שפת גוף – כיצד עומדים ומתנהלים על במה?
קול – דיבור והגייה – דיקציה ופרוייקציה כמרכיב בסיסי בתיאטרון
דמיון – כיצד יכולת הדמיון שלי תבוא לידי ביטוי בימתי?
הפן המעשי הוא חלק בלתי נפרד מלימודי התיאטרון ולפיכך הם חווייתיים ומעשירים.
התלמידים יתנסו בעבודת משחק הכוללת עיצוב דמות, הגדרת רצון, פעולה המניעה את הדמות לאורך
המחזה והתמודדות עם טקסטים לבד (מונולוג), ובזוגות (דיאלוג).
במהלך השנה נצפה בהפקות תיאטרון מקצועיות. נדון בהם וננתח אותם.
תנאי קבלה:
סקרנות, יצירתיות ופתיחות.
